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粤瞪狭怂Ｆ┤纭栋咨罚�1993）：理发师卡罗尔因为性无能被妻子赶出家门，偷渡回到波兰。发迹之后，为了报复，他制造了一个死亡骗局，将妻子从巴黎召到自己的“葬礼”上。他躲在一旁，看到妻子的悲哀。他出现在她的面前，爱似乎复活了，但是他们之间的一切都已过去。
他说：“我总是想激起人们对一些事物的兴趣，我是把他们溶进故事中还是启发了他们去分析这个故事并不重要，重要的是我强迫他们走进某些事情或以某种方式感动了他们。”
电影语言的简省和锐利，使他的“巧思”变得朴素和真挚。不事渲染，准确，鲜明，流畅的剪辑手法，呼应着那些厚重的人性喘息。“抓住我们内心深处的一些东西”，这就是基耶斯洛夫斯基的电影目标。然而，戏剧性冲突在于，他认为的那些“内心深处”的东西，他自认为永远也无法拍成电影。他为此努力，沉稳执着，但不无沮丧。
他认为，电影难得拍出隐喻：在电影中，一瓶泼出来的牛奶就是一瓶泼出来的牛奶，一个点燃的雪茄打火机就是一个点燃的雪茄打火机，“没有别的含义，永远没有别的意思”。他的努力目标，就是脱离这种“彻底的写实主义”，而去“描述我的主人公真正的内心世界”。他自认为，他“永远达不到这个目标”。
在我看来，《蓝色》做到了。其实很简单，就是那些中断了现实的黑场，有的5秒，有的7秒，有的3秒，连同音乐一同中断，深刻地体现了朱莉在失去丈夫帕切斯和女儿安娜之后的痛苦和挣扎。那些黑场可以说是她在同一场车祸中短促的“失忆”。是失忆和记忆中的斗争，黑场的消失是意识的胜利，是生命的灵光重现。与此“本义”相冲突的是，朱莉宁愿自己永远处于黑场中，不再“醒来”，因为她挚爱的人都永远地呆在那个黑场中了。可惜，她必须面对死亡与痛苦的记忆，她拥有无法摆脱的东西——帕切斯或者说是她自己的音乐。于是，一部“独角戏”，一部本来走向封闭的故事，在一个又一个黑场过后，走向了绽放。她不能控制这个进程，那不是她“自由”的限度。
从《十诫》到“三色”，基耶斯洛夫斯基花去他生命的最后几年时间，去探讨影响着欧洲人生活和社会的一些“重大”命题“：爱，博爱，崇拜，崇拜偶像，家庭，家庭的责任，父母和子女的关系，真相和谎言，财产，信任危机和信任重建。
在《十诫》中，有一个与剧情不相干的小伙子作为“贯穿人物”在四处走动，游游荡荡，无所事事。没有人知道他是谁，他只是东看看，西遛遛，态度莫名其妙，只是在第七诫和第十诫中没有他的出现，“他对故事的发展没有任何影响，但对那些他正在观察的人来说，如果他们注意到他的话，他就是某种暗示或警告”。基耶斯洛夫斯基让他的游走来切割和旁观影片中多重价值观的交锋与转移，譬如是否存在彻底的诚信，譬如一个人太爱自己会有怎样的结果，譬如人是否应该生活在对罪恶的恐惧中，譬如追求自我现实是否会使自己成为自己的感情、生物及生理现象的囚徒。
拍摄《十诫》时，基耶斯洛夫斯基“创造”了一个抽象的“最后权威”——《旧约》中的上帝形象：非常威严与残忍，从不宽恕别人，无情地要求人们对他所规定的原则绝对服从。基耶斯洛夫斯基认为，是这个上帝“给我们留下了许多自由与责任，他在观察我们如何利用它们，然后做出奖励和惩罚。没有哀求与宽恕。这是一个长久的，明确的，绝对的（而非相对）的东西”。他以监狱与囚犯做比喻，说明囚徒比自由的人更少选择的机会，因此更自由。他的影片在这样的悖论中完成。
我不能去评判它们的优劣，因为他相信它们。
有一点更为重要，那就是这些充满戏剧性的影片其实都很形而上。我这样讲，不仅仅是说它们的创作灵感来自于一些大而不化的概念，更是在指涉基耶斯洛夫斯基的思想焦点——生活的真正意义是什么，譬如人为何早上要起床？
同样作为一个社会主义国家的导演，我对他羡慕至极，仅仅因为他的抽屉里没有他想拍但由于诸多原因没拍的剧本，除去一个例外，他没有什么写出来却没有拍的剧本。而我，总是有太多的剧本放在抽屉里，等待拍摄，而且永无穷尽。
为什么，阿尔莫多瓦不在乎？
阿尔莫多瓦是一个电影导演，也是一个同性恋者，或者说，阿尔莫多瓦是一个同性恋者，也是一个电影导演。
这样陈述或判断的时候，人们其实是会带着悬疑的：一个艺术家的艺术创作与性取向之间到底有没有关系，如果有，到底存在着怎样的关系？
帕索里尼和他的电影。法斯宾德和他的电影。贝尔托卢奇和他的电影。贾曼和他的电影……
我们暂时不去直接触碰答案或者谜底，可以先来看看费里尼和他的妻子玛西娜共同的电影人生，英格玛·伯格曼的N次婚姻，安哲罗普洛斯与女儿的情意：异性恋的性取向会不会阻碍艺术的创新性和持久性呢？
现在进入阿尔莫多瓦的电影境界。
阿尔莫多瓦的映像世界始于马德里新潮派（Movida）的创作理念。那个流派的成员大多是追求彻底恢复个人的兴趣和爱好的音乐家、画家、摄影师和电影工作者。对于他们而言，无论怎样荒唐的方式方法，讽刺或者亵渎神明，嬉戏或者假作正经，任何打破禁忌的爱好都是值得尊敬和鼓励的。
佩德罗·阿尔莫多瓦1951年出生在西班牙拉曼查省的一个小村庄。祖父以酿酒为生，父亲是加油站的记账员。17岁时，他来到马德里，在电话公司里当了十年职员。他开始在业余时间，为地下发行的报纸撰写文章。独裁统治者佛朗哥一死，阿尔莫多瓦立即拍摄了8MM喜剧短片《快点干我吧，蒂姆》，写了一部长篇小说《内心深处的火》，拍摄了一部色情短片《全归你》，并领导起一个名为“阿尔莫多瓦和麦克纳马拉”的摇滚乐队。他所创造的人物帕蒂·狄弗萨已经成为国际色情明星。但是，在电影方面，他称希区柯克、比利·怀尔德和路易斯·布努艾尔为自己“三位一体的艺术象征”。
肥皂剧轻松自如和五光十色，黑色幽默的泛滥，构成着阿尔莫多瓦的镜域实践。
有人把他的影片分成这样几个色段：《佩比、潞西、鲍姆及不出众的姑娘们》（1980）和《激情迷宫》（1982）属于玫瑰色阶段，《在黑暗中》（1983）、《我为什么命该如此》（1984）和《濒临精神崩溃的女人》（1988）属于黑色阶段，《斗牛士》（1986）和《欲望的法则》（1987）属于蓝色阶段，《捆住我，绑住我》（1989）《颤抖的欲望》（1996）属于暗红色阶段，《琪卡》（1997）《论尽我阿妈》（1999）属于紫色阶段。
阿尔莫多瓦首拍电影《佩比、潞西、鲍姆及不出众的姑娘们》之先，就已经从TV、广告、通俗音乐、广播和危言耸听的报纸杂志中汲饱了荒诞不经的养分。他在电影领域一鸣惊人。他却并不因此瞻望未来，也不怀着旧情看待过去。他仅仅是生活在影像膨胀的今天，仅仅是沿着工业城市流连，甚至帕索里尼和法斯宾德般的糜烂与堕落。
《佩比、潞西、鲍姆及不出众的姑娘们》讲述佩比和警察的妻子潞西的婚外情：当佩比要惩罚那个警察时，潞西已经开始另一个婚外情，对象是里斯本的歌唱家鲍姆。
阿尔莫多瓦大胆而自由地在银幕上表达了西班牙人被压抑了四十年的自由渴望。
这部影片一上来就奠定了阿尔莫多瓦剧情繁复夸张、风格无拘无束的电影嗜好。
从此以后，阿尔莫多瓦以每年一部的速度推进着自己的电影历程。
是我挑选的“阿尔莫多瓦五大影片”。
《在黑暗中》。空间范围主要设在一座修道院里。这座修道院中的修女们抽大麻，注射海洛因，还养了一头小老虎。正是这样一群修女，在热心地做着挽救失足少女的工作。
从此以后，阿尔莫多瓦总是在西班牙观众喜爱的影片中名列榜首。
《我为什么命该如此》。剧情发生在一幢高层公寓里。一户是出租汽车司机的家庭，一户是妓女，一户是女裁缝。歌唱家英格丽特要自杀。司机安东尼奥知晓她曾经伪造过希特勒给她的“亲笔信”。安东尼奥被妻子格洛丽亚用火腿骨“棒击”而死，格洛�