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而著名的玩具公司“孩之宝”同步开发并推广了“钢铁侠”的玩具系列产品。世嘉Sega游戏公司则同期奉献出《钢铁侠》在线游戏。而更多其它行业的企业也逐渐被卷入“钢铁侠”全球攻势的漩涡之中。6400家7…Eleven连锁店负责周边产品发行；而镜头中会出现的汉堡王快餐连锁店，以及以各款新车在电影中会有闪亮登场的奥迪公司，则理所当然共同承担了近3000万美元的拍摄赞助费。
在去确认影片筹备进展的路上，埃克斯兴奋的向林明阳描述着这段时间的经历感受：“整个世界都为一部影片而疯狂，难道这就是电影迷人的魅力？”
“我觉得这和电影扯不上任何的关系，说到底这还是美元的魅力”林明阳当头一盆冷水，浇灭了埃克斯心中的狂热。这段时间他一直处在成功的亢奋中，现在冷静下来想想，米高梅在全球掀起的这波宣传攻势虽然成效显著，但这期间也确实砸进去了不少钱。
林明阳看过这段时间的财务报表，除了影片前期宣传的巨大投入，奥迪公司为影片提供了1800万美元的天价赞助费用，也引起了他的注意，他总觉得奥迪公司这次想要的可不仅仅是在片中露个脸那么简单。
“奥迪公司这次可花了不少钱…我担心这部影片里的广告插入太多，会引起观众的抱怨！”
埃克斯满不在乎的摆摆手：“这有什么好担心的，钱我们是拿了，但该怎么拍就怎么拍。大不了最后影片的在主演名单中将奥迪的新款跑车也写上去…尽管这看上去傻乎乎的，但这部影片反正是摆明了要将商业进行到底。只要影片够精彩，观众们是不会在意这些细节的！”
林明阳皱了皱眉头，表情随即变得严肃了起来，“这主意是你想出来的？”
“不要板着一张脸，我只是开个玩笑而已”看林明阳表情不对，埃克斯连忙解释说：“不过在影片中，凡是画面镜头里正面出现的车辆，都由奥迪公司来提供，其新款超级跑车R8将成为你在片中的坐骑，而奥迪A6轿车和Q7SUV也将在影片中亮相。我看过这几款车的图片，尤其是奥迪新推出的R8跑车，银灰色的超酷外形极为拉风，我都有些担心这辆车会在片中抢了你的风头。”
林明阳并没有把这件事放在心上：“放心吧，大家是来看人，不是来看车的！”
“说到这部影片的拍摄…Felix，我总有一种担心，《钢铁侠》这部影片无论是情节还是内容上都和《变形金刚》有些接近，看过了变形金刚之间大决战，影迷们会不会觉得我们这部片子里，两个机器人打斗是不是显得有些小儿科？”
这种担忧埃克斯在接触剧本的时候就有，只不过当时没有想那么多，这段时间随着影片筹备的不断深入，他的这种担忧变得愈发的明显。
《变形金刚》的成功很大程度上取决于其视觉特效的突破，这类动画题材的东西首次以真实的形象完整地展现在大荧幕上，绝对是让人拭目以待的，而且很多观众在观看前也都无法想象，直到看完的时候才大呼过瘾，深感科技之发达，电影技术之先进，更感叹迈克尔贝对于这类大场面的把握能力。但是亲自参与了影片的拍摄，林明阳作为“局内人”却又不同的认识：
“《钢铁侠》和《变形金刚》同质化的竞争是不可避免的，虽然在场面恢宏壮阔上这部影片比不了《变形金刚》，但是在细节上，我们完全可以超越那部影片。”
“细节？”埃克斯有些糊涂了，现在的商业电影，情节都是快节奏的跳跃，观众们追求的是视觉上的冲击，细节都是要看过之后才会慢慢的品味。有些影片就是过分追求细节的完美，而忽视了整体的客观性，最后弄得观众半天都没有看明白剧情是怎么回事。
“我的指的细节不是剧情上，而是画面指特效的那部分…在《变形金刚》里，你看清楚擎天柱或是其他机器人的变身细节了吗？”
埃克斯仔细回想了一下，好像当时就看到机器人浑身的零件在动，变身的过程很快，镜头一闪而过，大家都没有注意这个问题。现在林明阳提起来，埃克斯这才发现，好像那部影片里真没有什么细节性的东西。
“你上次还提醒我注意迈克尔…贝的拍摄手法，怎么现在反而变得糊涂了…虽说‘人’的因素对于塑造‘钢铁侠’这个角色的特质是最重要的，对其战甲的表现，也不仅仅是个视觉噱头那么简单。为了清楚地传递这一点，我和乔恩商量之后决定将战甲的设计制造过程作为影片的重点。这样一来，战甲就不是一个很抢镜但是很冷冰冰的道具，而是一个承载角色性格的容器。”
看埃克斯还是有些不明白，林明阳进一步的解释说：“这部影片里我们会将钢铁侠将盔甲穿上身体的整个过程十分完整细致的表现出来，每一块铁皮，每一个螺丝的组合，都会给出十分详细的镜头特写，这种细致的特写绝对可以满足观众的好奇心理。然后再配上音乐，这样就可以达到视觉、听觉为一体的效果了！”
第217章 耍的就是狂妄
制片人和主演这两个截然迥异的身份同时出现在一个人身上，即便是在“林子大了什么鸟都有”的好莱坞，这样的情况也很罕见。按照正常的逻辑，主演在拍摄的全凭导演来指挥，而导演在“大方向”又得听制片人的招呼。林明阳身兼制片和主演的双重身份，这让他和导演乔恩的关系变得很“混乱”。
在剧组里经常就出现这样的一幕，导演乔恩经常会在拍摄前拿着剧本来和林明阳“商量”接下的戏该怎么拍。一般情况下都是乔恩先阐述自己的想法，然后林明阳再提修改意见。
关于拍摄的上的问题，林明阳并没有把手伸得太长，他深知导演才是影片拍摄的灵魂，只有自由的灵魂才能够创作出优秀的作品。除了细节上的修改，他大多数情况下都不会干预乔恩的拍摄。
不过作为影片的制片人，他倒是为乔恩提供了不少的帮助。作为一部十分典型的好莱坞类型片，《钢铁侠》也依旧保持着传统好莱坞商业性第一的特点，在这种娱乐性为主的商业片中，深刻的主题或者艺术价值必须向视觉特效与娱乐性让位。这类电影的主要观众很明显是14岁到25岁之间的青少年，他们就是喜欢火爆的场面以及高强度的视觉冲击，以快速剪辑和高分贝音效来刺激自己的神经并且从中获得满足。
《钢铁侠》和以往任何一部大场面的超级大片一样，充满了飞车、爆破、甚至上天入海等无所不能的震撼视觉特效，为了打造一部能让观众在影院大饱眼福的好莱坞大片。林明阳委托业界重量级的视觉特效公司工业光魔来处理影片中大部分的视觉特效镜头。
在是否使用电脑特效合成画面的问题上，林明阳和乔恩刚开始还发生了一些分歧。乔恩是喜剧片导演出身，他对CGI这种电脑特效合成技术很陌生，最初他甚至认为使用CGI技术会降低影片画面的真实观感。
但是林明阳却坚持认为像《钢铁侠》这样的高科技电影，不用CGI计算机特效是不可能的。他告诉乔恩，卢卡斯的工业光魔是目前CGI计算机特效动画领域的龙头老大。他们过去的作品像《加勒比海盗》系列电影、《变形金刚》等，都成功地融合数字特效和真实影像。工业光魔的特效工作人员可以帮助这部影片将“钢铁侠”生动地展现在大屏幕上。
在这个问题上林明阳显现出了他“蛮横”的一面，在讲明理由之后，直接抬出了制片人的身份。幸好乔恩自己“想通”了这个问题，不然林明阳大手一挥，这件事还是他说了算。
有了工业光魔的技术协助，影片要在视觉上营造出火爆的效果已经不成问题，但林明阳需要的是视觉与听觉的完美结合，为此他请来了电视剧《越狱》的作曲莱米…扎瓦蒂为影片的原创音乐操刀。
莱米按照林明阳的要求，将重金属摇滚作为影片背景音乐的主基调，就像影片的主人公一样，很调皮，经常不按常理，难以预测，没有《变形金刚》里那么吵闹，反而时常透着幽默。
先后五部预告片场面动作一部比一部火爆，着实吊住了影迷的胃口。在07年圣诞前夕，米高梅公司内部搞了一个小规模的试映。这时候影片的后期制作还在紧张的进行当中，但米高梅公司需要对这部影片做出一个评判，以确定影片的上映档期和上映前的宣传策略。
没有媒体记者，没有专业的影评人，除了米高梅公司的内部高管之外，参加这次小规模试映的还有五十名普通的影迷，这些人都是从报名参加米高梅