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报告错误 八夫临门-第章
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悖星檎嬷浚饩骋彩指咴叮哂泄诺湟帐趺溃俺普庖焕嗍械亩ゼ饨茏鳌！ ∈械娜俊八獭笔疾蝗缯馐资琶栏腥耍妒ゾ分械脑廾朗捕疾患八ㄒ残硎俏铱吹囊胧氡侍睿劣谖颐侵泄甘昵按蠼中∠锷洗哪切┫赘衬衬车乃谈瑁淙皇慷嗟米阋匝顾滥悖拥揭黄鹑圆荒芎驼馐资龋浒敕值陌敕侄疾蝗纾戳酥荒苋萌俗髋弧！ ≌馐资拿溃槐匚依炊嗨担笥衙强梢宰约喝ヌ寤帷５辛降闳匆诖怂得鳎皇窃菟涤�100多行，这里录的只是选段，因为译者只选译了这么多；二是这首诗对后世的颂歌创作影响深远。在崔连仲主编的《世界史 #8226；古代史》中说，《旧约 #8226；诗篇》中的第104篇就是在它的影响下创作出来的。我找来这首诗一看，果然如此。请看这几行： …耶和华使泉源涌在山谷，流在山间， 使野地的走兽有水喝，野驴得解其渴。 天下的飞鸟在水旁住宿，在树枝上啼叫。 …… 那里有海，又大又广，其中有无数的动物，大小活物都有。 那里有船行走，有你所造的鳄鱼游泳在其中。 怎么样，两下对比，可以看出后者的抄袭痕迹吧？只是这译文看起来乏味极了，远不如“献给阿顿神的圣歌”的译文有声色。单从内容看，前者也不如后者，因为前者所称颂的那位老耶，怎么看都像一位施恩图报的人物，还试图用自己的神力迫人慑服，未免叫人瞧不起。后者所称颂的太阳神才有无私的情怀，值得人敬爱呢。 （三）永恒的赞歌 写到这里，我的长篇赏析该结束了。如果国内有人能把这些壮美的埃及文学作品都译出来，我 这里可赏析的诗篇决不会仅仅这么十首，我的评论也不会这么轻易的结束。 但在结束前，我忍不住要再抄几行阿门荷太普四世时期的赞颂诗在这里，作为结束诗： 啊，太阳，自从世界开始您就照耀着， 您高高升起，把世界引向美。 …… 您把从地下世界来的尼罗河给予了埃及。 是的，太阳不但把尼罗河给了埃及，也把生命给了尼罗河儿女，让他们用自己的生命去感悟、讴歌生的壮美。 太阳落下的时候，黑暗就会出现，就像灿烂的生命过后是黑色的死亡一样。死亡是永恒的，不管它让人向往还是悲伤，它里面一样有值得埃及人歌颂的永恒美。 尼罗河的儿女们，懂得生命，也懂得死亡。他们既用火一样红的激｜情赞颂生命，又用夜一样黑的感情赞颂死亡，因为他们觉得应该歌颂世界上的一切美。 尼罗河儿女的歌，只有两种颜色：红色和黑色。 尼罗河儿女的歌，已经超越了他们的肉身和时代，成为永远的不朽。 2000年7月19日晚—7月22日晚6：35写，7月23日下午1：38改；7月28日上午10：52录完并再改 参考书目： 《古埃及文化求实》汉尼希等著浙江人民出版社1994年9月版 《尼罗河传》路德维希著辽宁教育出版社1997年3月第1版 《神秘的金字塔》扎马罗夫斯著辽宁教育出版社2000年1月第1版 《世界史 #8226；古代史》崔连仲编人民出版社1994年版 《圣经》南京教会简化字与标点和合本 《诗经译注》程俊英译注上海古籍书店1985年2月第1版 《闲坐说诗经》金性尧著江苏古籍出版社1991年版 《汉文学史纲要》人民文学出版社1973年版 附： 诗歌的原始样式 沈方 诗歌是从人类隐秘的心灵深处传来，如险峻的悬崖下面，深渊底部升起的叫喊。诗人逝去，他留存于世间的声音，让活着的人在千年之后神经震颤。就象是看不见的手指，拨响了生命的琴弦。作为一门古老的艺术样式，诗歌不借助于语言之外的任何材料，连韵律也只是在一旁助兴的仆从。 追溯到时间河流的源头，古老典籍的记载可以证明，最早的诗歌是口传耳闻的艺术。“断竹，续竹，飞土，逐肉”，这首据传是黄帝时代的谣曲《弹歌》，寥寥几个字所表现的动作，正是先人们的生存境况。“日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食。帝力于我何有哉！”（上古歌谣《击壤》），我们可以清晰地想到看到，那些拍击土壤放喉歌咏的男男女女，是在歌唱自己，为自己感叹不已。娱乐、游戏、赞美或者敬畏，古老的诗歌是疼痛的叫唤，喜悦的欢叫，忧伤的悲泣，绝望的呐喊。诗歌的本质是抒情，不是记录、描述，中国的诗歌的《诗经》时代，没有出现通常所说史诗样式的叙事诗，恰好说明诗歌的资源是人类的抒情需要。我相信拨开诗歌传统的迷雾，抒情的光 芒始终照彻真正的诗歌，使一些化妆成诗歌的文字喑然失声。 任何一种艺术样式都可以扩展出另外的功能，比如绘画可以分化出工艺美术。罗马时代的荷马英雄史诗，是到处传唱的口头叙事文学总结，称之为叙事性英雄史诗的原因，在于其中保留了传唱过程中必要的抒情。盲目的吟唱艺人荷马唱到无限感慨处，他会情不自禁地加入抒情，发出数声仰天浩叹。之所以说荷马是吟唱艺人，是因为《奥德修》和《伊利亚特》不能指称是荷马个人创作，而且从来没有出现过专事诗歌创作的诗人。很难设想，一个人可以与现实生存疏离，整天专事写作诗歌。头戴诗人桂冠远离生活的结果，必然是诗歌的枯竭。诗歌的业余性决定了诗歌是具备诗歌器官的幸运者的感叹，是爱过恨过之后歌唱。作为叙事文学的荷马英雄史诗，是加入了抒情的叙事文学。在这里，抒情是叙事间歇的歌唱，是一个叙述者说到悲哀处啜泣、是说到兴奋处欢笑、是由衷的赞美。 因此，手之舞之足之蹈之的诗歌状态，排拆任何脱离原始抒情本质的修饰。《诗经》中诗篇，自然万物信手拈来，咏叹歌吟，完全出自天然的“清水出芙蓉”。“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！其雨其雨，杲杲日出。”女子盼望夫君的归来的心情，就象期待下雨却偏偏出了太阳。“比”与“兴”的景物，在生存现场的周围随处可见，看不见刻意的搜寻，一切都在不经意之间，在足够生存经验之上，诗歌以抒情翅膀飞翔。 最近，朋友肖毛从他读到的讲述古埃及文化的书中摘抄了十首埃及古诗，送给我看，阅读之后使更加相信诗歌的抒情本质，同时也体察到诗歌语言来自于生存的现场经验，看到了诗歌长河在源头的清澈景像。值得一提的是其中一首“死亡今天就在我面前/像没药的香味，/像微风天坐在风帆下。/死亡今天就在我面前/像荷花的芬芳，/像酒醉后坐在河岸上。/死亡今天就在我面前/像雨过后的晴天，/像人发现他所忽视的东西。/死亡今天就在我面前/像人被囚禁多年，/期待着探望他的家眷。”诗中疼痛到极致，大彻大悟之后的清醒，出人意料、诡异的比喻，微妙的传达通过阅读浸透到全身，让人嗅到灵魂的芬芳。在第一小节中比喻死亡像没药的香味，深刻地剌激阅读者联想起伤者的痛苦，对死亡的回归感。没药据说是没药树的树脂，结成块状或颗粒状，呈赤褐色或黄褐色，是活血、散瘀、消肿、止痛的药料。从没药的香味中，抒情的主角的形像立刻出现在面前，风帆下吹过的微风、水面上盛开的荷花、酒醉后坐在河岸边，雨过天晴，种种景像纷至沓来，诗歌阅读浮想联翩的效果被简简单单的数句挥发得淋漓尽致，生存的痛苦在诗中得到最大限度的解脱。 “死亡今天就在我面前”一诗，直接取材于现场的比喻形成的氛围，笼罩在阅读者上空，消除了时间空间的距离，犹如身临其境。没有繁复的修辞几乎是所有古代诗歌品质，从技术的层面看，这首诗中比喻需要的“像”字事实上可以忽略，抒情的强烈覆盖住仅有的修辞。而天然、非凡的比喻，往往是从自身的生存体验中获得。没有切肤之痛的模仿写作者，动用种种要达到这种令人震撼的程度显然是勉为其难的。诗歌的原始样式再次证明抒情的原始力量，古代诗歌所具备的品质摧毁一切非诗的芜杂逼近阅读。 当然，任何经过翻译的诗歌，由于空间、文化的客观距离，对阅读者容易产生陌生的剌激，有益的误读常常形成出奇不意的惊人效果，“死亡今天就在我面前”一诗同样也不例外。从庞德开始，欧美国家诗人对中国古典诗歌某种程度的误读，给欧美现代诗歌注入了�
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